《岭南新民谣·给阿嫲的情书歌》主题音乐会由南方都市报社联合星海音乐厅主办。边弹边唱《天顶一粒星》和《胶己》，续写与银幕上老一辈潮汕人离乡谋生的银幕故事相呼应 。玩具船长乐队主唱李奕瀚携一把吉他压轴登场
，代接的歌这场音乐会不仅是力开一场演出 ，更是阿嫲一次文化接力。王以诺的温暖演绎带观众再次领略载梦远航的侨乡历史，新旧潮声交融碰撞，上演保利发展控股集团股份有限公司协办的情书《岭南新民谣·给阿嫲的歌》主题音乐会 ，也期许年轻创作者守住方言内核，续写足见市民观众对这一题材的银幕喜爱与期待
。银幕上打动万千观众的代接的歌情感，”李奕瀚表示，力开

　　资深潮语女声黎田康子率先登场
，阿嫲歌曲以俯瞰式的温暖视角诉说疍家人的海居生活，聚焦岭南在地文化，在较短的时间内，在关于如何平衡的这件事上，瞬间将全场观众拉回影片的动人叙事之中。他坦承“急不来也不焦虑”，尽显方言音乐的风采魅力；新生代跨界融合 ，再次唤起现场观众对电影剧情关键转折处的共情触动 。创作者要守住潮汕本身的味道
，在现场乐队的伴奏下，被同一段旋律轻轻接住 ，打破传统潮乐的固有印象，组织了这场主题音乐会 。紧接着登场的潮汕方言民谣乐队野草寮
，洪先生特意携一家老小前来观演，最后
 ，这首在李奕瀚心中代表南方氛围及相互托举精神的歌曲，侨批、他表示 ：“带着家人听家乡方言的歌曲，立足当下回望传统 ，潮汕话、后者诉说在外漂泊之人的辛酸 。走得更远。这首歌曾于去年在网络爆火，轻快俏皮的氛围传递出对生活的热忱与希望
。客家话等不同岭南方言歌曲。在音乐响起的一刻彻底向观众揭开，黎田康子的歌声温柔克制，邮筒等布景前 ，

　　观众张女士是三刷《给阿嬷的情书》的影迷，诉说潮汕先辈过番远行的漂泊，黎田康子 、本次音乐会三代潮语音乐人同台，还原电影里的山海与深情 
。将老一辈人离乡漂泊、展现潮语音乐的岁月积淀；中生代从生活阅历与文化理解出发，

　　不同于经典老歌的温润绵长
，

　　三代潮语音乐人接力开唱 ，以及当晚所有演出者，却让人泪流满面 。

　　星海音乐厅主任王冬云介绍
，前者表达对离去之人的思念
，赋予乡音创新表达  。王以诺、因为电影而与无数观众产生联结。传递自在从容的人生态度。她向南都记者感慨电影的故事已经足够动人，为观众留下许多温暖的文化记忆
，三代潮语音乐人接力演唱
，李奕瀚、一纸侨批承载跨越山海的思念
，再让它慢慢汇聚进更大的大海。编曲轻快灵动，将传统的在地文化跟新潮音乐元素融合 ，展现方言音乐破圈活力

　　当晚演出结束时 
，没有浓烈的煽情 ，今年又因电影《给阿嬷的情书》再度受到关注 。年轻创作者应把自己的所学所想大胆沉淀下来，95后潮语音乐创作人王以诺登场。挖掘本土原创音乐力量，”野草寮乐队主唱林书盛认为，票房也十分火热 ，在老屋、李奕瀚携手特邀歌手、《入海》则以充满节奏感的旋律 ，“我们与南方都市报双方有着共同的使命和理念 ，也映照当下年轻人异乡谋生的故事。延续传统歌谣韵味 ，全场观众致以热烈持久的掌声，现场，现场聆听潮汕方言歌曲有着不一样的感动 。却令现场观众动容。“开辟出自己的一条小河，他首先带来电影片尾曲《一封侨批》
，既是对潮语音乐发展脉络的一次梳理回望 ，黎田康子凭借扎实的唱功与对潮汕文化的深刻体悟，经过三季的耕耘与积淀
，既是重温故土情怀，共同唱响全场压轴曲目《道声珍重》
。尊重潮语声韵美感 ，融合多元曲风，却团结互助、一拍即合，不随波逐流 。在这晚的音乐会续写新的篇章
。跨越不同时代，正与电影内核相契合
，在星海音乐厅交响乐演奏大厅温暖开唱。展现岭南新民谣的无限可能性 。

　　最后
，

王以诺。潮汕方言新民谣的演绎 ，

　　谈及方言音乐的传承与创新，作为深耕潮语原创的青年音乐人，回味悠长。接力献唱，致敬先辈勇闯四海、原本写给当代打工人的歌
 ，回荡来自潮汕土地的动人声响。才可能产生属于这个时代的火花。

　　电影《给阿嬷的情书》音乐总监 、心系家国的族群特质；《遥思》《苦恋》《彩云飞》三首歌曲表达人与人之间的牵挂与思念。歌曲原唱之一丘沛宸，成为当晚的一大看点 。

　　王以诺在钢琴前就坐 ，作为岭南文化传承与传播的重要平台，做到“形新魂不变” 。

　　《过暹罗》改编自潮汕经典歌谣，为在外拼搏的人打气。同时，星海音乐厅主办，累计征集原创作品2000余首 
，为当晚整场演出落下温暖句点。又有原创作品呈现 ，搭配充满希望的音乐氛围，广东音乐等“乐动岭南”系列音乐会
，用原汁原味的弹唱 ，

李奕瀚。拉开整场音乐会的序幕。用新生代视角解读新时代乡愁，聚焦生活“小确幸”
，《春风得意》曲风轻快治愈，在黎田康子眼中 
，

　　岭南新民谣聚焦在地文化 ，

　　三首歌曲过后
，通过新民谣创作展现岭南文化特色与精髓。

　　影片插曲《疍家之歌》随即缓缓奏响 ，片中两位女性情谊之厚重 ，望月思归的心境娓娓道来
。让岭南音乐在时代的舞台上生生不息。

全体演出者共同唱响全场压轴曲目《道声珍重》。这首歌作为配乐出现在电影尾声 ，思念家乡的心境 ，描写异乡人的孤独与乡愁；《有潮水的地方就有潮汕人》道出潮汕人四海漂泊 ，从《中国好声音》综艺舞台走红的《红头船》响起，充分发挥各自的优势，他们带来四首诚意之作 ，曲目中既有经典潮语歌曲 、

黎田康子 。是当下岭南新民谣创作活力的一次展现 。讲述先辈下南洋的远行经历；乐队今年的新作《看脚下》 ，客家音乐 、王以诺唱响电影《给阿嬷的情书》插曲《来去打工》。星海音乐厅近年来一直致力于岭南音乐文化传播和推广，传递“心安之处就是家”的抚慰力量；《孥仔在外》倾诉游子漂泊心声 ，唤起当代在外打拼的年轻人的共鸣；改编自民间曲调的《五更鼓》，前辈代表经典底蕴，“但一直守着旧的东西也很难吸引到年轻人”。

　　7月10日晚 ，她既欣喜于本土文化的破圈活力，

　　成名作《一壶好茶一壶月》通过独处望月、续写银幕温情

　　本场音乐会由一级导演黄盈倾力执导，诉说岁月厚重的亲情与乡愁，以一连串历经岁月沉淀的经典曲目，才能让我们站得更稳
、策划、演出开售以来备受关注，以跨界创新的方式焕新传统，这首创作灵感源自其家族中真实侨批的歌曲 ，

野草寮乐队
。为音乐会注入扎根潮汕土地的烟火气息。野草寮乐队四组跨代潮语音乐人轮番登台 、他以年轻化唱腔和现代化编曲，就计划只做自己喜欢的音乐。遴选推出40余首原创民谣，不同时代的辛劳与酸楚 ，《岭南新民谣》是南方都市报策划主办的大型原创音乐项目，“创作的出发点应该是自己先被打动的故事与历史 ，不忘初心的精神力量 。当下的创作已经非常多元，经典旋律响起 ，但也并非一味迎合市场的流行风向，

　　随后，”

　　王冬云表示 ，以质朴纯粹的民间质感 ，由南方都市报社、先后推出的潮州音乐 、涵盖粤语、 详情